枯坐鋼琴前10余載，鋼琴上的黑白鍵是他練琴的輪值表。

白天與肖邦為伍，晚上跟柴可夫斯基入眠。

母親拿著教鞭在身旁正襟危坐，不容許他有絲毫的懈怠。

他稚嫩的手指上磨起了繭子，心里更長了很多倒刺。

時間在余音繞梁的音階中，悄然換了臉。

童子功在沒日沒夜地不斷重復(fù)中練得爐火純青。

對于母親的嗔怨卻不斷發(fā)酵、迎風(fēng)飛漲。

直到多年后憑借母親強加授予的本領(lǐng)，他蛻變成了天王巨星。

他這才意識到，小時候會嗔怨母親的殘忍，長大后才理解母親的用心。

一、音樂鬼才

不可否認(rèn)周杰倫是音樂鬼才，但是跟普通的尋夢青年一樣，他也經(jīng)歷過一段事業(yè)迷茫的空窗期。

1997年，他機緣巧合下進入阿爾法音樂公司，那時他還是一個初出茅廬、不諳世事的小伙子。

性格內(nèi)向、害羞，少言寡語，這些性格標(biāo)簽一直貼在他的身上。

他進入音樂行當(dāng)?shù)倪^程比較順利，吳宗憲作為伯樂也可以作為炫耀的資本。

里子和面子都有了，但是肚子卻很誠實。

他在公司里名義上是音樂助理，實際工作通常是打雜跑腿的瑣碎活兒。

雖然不像飯館每天洗洗涮涮，但是音樂上的縫縫補補卻是在所難免。

作為音樂的裁縫，他主要負(fù)責(zé)歌手的后期制作，都是二次創(chuàng)作的周邊活兒。

那時候，他不知道自己的未來在哪里，他只知道每天完成公司委派的任務(wù)，被動地完成工作。

現(xiàn)在回頭看去，他一定會感謝那剪時光，那是他聲名鵲起的蟄伏期。

經(jīng)歷了一段時間的歷練后，公司安排他編寫原創(chuàng)歌曲。

他終于等到了獨立作詞、作曲的機會，這對于一個原創(chuàng)音樂人來說無疑是最開心的事情。

他滿心歡喜地把自己的作品小心翼翼地交付給當(dāng)紅歌星。

但是令他沒想到的是，他大部分歌曲都被無情地退稿。

這里邊有寫給劉德華的《眼淚知道》、寫給張惠妹的《忍者》。

除了老板吳宗憲、同公司的歌手，鮮有人會用他的作品。

當(dāng)年在音樂公司里耕耘的周杰倫，沒有那么大的雄心壯志。

他并沒有要成為歌手、天王，更沒有想到自己未來能夠成為中國流行音樂的風(fēng)向標(biāo)。

幕后寫歌終究是給他人做嫁衣，他急需一個機會改變現(xiàn)狀。

誰都敢與時間暗里較勁，但是不敢公然為敵。

周杰倫對待時間也顯得手足無措，沒有任何辦法，唯一的辦法就是等待。

吳宗憲十分肯定周杰倫的音樂才華，他知道周杰倫的音樂風(fēng)格獨樹一幟，傳統(tǒng)歌手很難接受周杰倫的音樂風(fēng)格。

通過時間的累積，他決定給周杰倫一個單獨發(fā)片的機會。

吳宗憲要求周杰倫10天內(nèi)寫夠50首歌曲，從這些歌曲中精選10首歌給周杰倫發(fā)行專輯。

吳宗憲沒有想到的是，自己的這個決定會改變?nèi)A語樂壇的格局。

作為一個幕后工作者，能有一個被鎂光燈環(huán)伺的機會，周杰倫當(dāng)然十分珍視。

他把自己關(guān)在斗室里，廢寢忘食、黑白顛倒，一個星期左右就寫好了50首歌。

交到吳宗憲手里的時候，曲譜上還殘留著墨香。

吳宗憲優(yōu)中選優(yōu)，精選10首歌組成了周杰倫的首張個人國語專輯—<JAY>

這張專輯一經(jīng)問世，經(jīng)過聽眾們挑剔耳膜的檢閱，迅速傳唱開來。

周杰倫的音樂才情被廣大聽眾所接受，強勢走紅，他的風(fēng)頭可謂是一時無兩。

他心里原本竊存的自卑也被一掃而光，沉寂的音樂圈泛起一圈圈漣漪。

從此以后，周杰倫的每一張專輯都是華語樂壇的扛鼎之作。

他捅破華語音樂的天花板，特立獨行的音樂風(fēng)格成為華語音樂的一劑強心針。

二、最佳拍檔

周杰倫擅曲，填詞雖然偶有涉獵，但是沒有譜曲那樣得心應(yīng)手。

從第一張專輯開始，有一個填詞人就跟周杰倫打造中國風(fēng)IP。

他的詞風(fēng)清麗唯美、婉約憂傷。他就是周杰倫的御用填詞人——方文山。

方文山含情脈脈地看著周杰倫

跟周杰倫一樣，他同樣是被吳宗憲發(fā)掘，在公司上班，每天筆耕不輟地寫東西，希望有一天自己的才華能夠被人認(rèn)同。

跟周杰倫一樣，他也坐了很長一段時間的冷板凳。由于兩個人所屬部門不同，所以交集不多。

兩個人的性格地圖里都帶有沉默寡言的屬性，當(dāng)年方文山的作品沒有像如今這般洛陽紙貴。

他費盡心力寫完的歌詞不是直接有人用，還需要經(jīng)過比稿這關(guān)。

一首曲子出來，眾多填詞人根據(jù)歌曲的旋律和意境，結(jié)合自身的感悟填詞，唱片公司會根據(jù)歌曲旋律與文字的契合度最終決定使用誰的歌詞。

奈何填詞人眾多，且有許多名聲在外的前輩，有的時候他根本就走不到比稿的那一關(guān)。

方文山從小就對文字有獨特的嗅覺，雖然沒有經(jīng)歷過高等教育，但是他善于從生活中汲取養(yǎng)分。

進入音樂公司之前，他做過很多種工作，工作時他會隨身帶一個筆記本，隨時把腦海中靈光一現(xiàn)的好句子謄寫到本子上。

正是這個好習(xí)慣，為他日后的填詞工作打下了堅實的基礎(chǔ)。

同是天涯淪落人的兩個人被安排在一起創(chuàng)作，開始的合作并不順利。

兩個人都有傲骨，方文山不允許改動歌詞的一個標(biāo)點，周杰倫不允許換掉曲譜上的一個音符。

經(jīng)過一段煎熬的磨合期，兩人越來越默契，合作越來越流暢，一對華語樂壇的最佳拍檔自此形成。

說句過于主觀的話，吳宗憲對于華語樂壇最大的貢獻就是發(fā)掘了周杰倫和方文山。

這兩人針對中國流行音樂的沉疴靶向治療，改變了中國流行音樂的矩陣。

雖然吳宗憲后來把公司和藝人都打包發(fā)售，周杰倫跟吳宗憲的關(guān)系降至冰點，但是周杰倫依然感謝吳宗憲的知遇之恩。

三、音樂文化

周杰倫譜曲鬼馬，方文山填詞華麗。

他們到底誰成就了誰，一時不好判斷。

但是他們合作的中國風(fēng)歌曲卻透過泛黃的時光靜靜地流淌蔓延，從兩人的合作開始，周杰倫的專輯里收納一首中國風(fēng)歌曲成為了必然配置。

《龍拳》里氣勢恢宏的古風(fēng)拳法、《東風(fēng)破》里溫婉留白的離愁索緒、《將軍》里刀光劍影的棋譜人生、《發(fā)如雪》里衣袂飄然的決絕伊人、《千里之外》里遠(yuǎn)隔重山的凄楚分別、《青花瓷》里恍如隔世的瓷器美人、《蘭亭序》里筆鋒婉轉(zhuǎn)的古典風(fēng)韻、《菊花臺》里亂世難渡的指點江山.

周杰倫的音樂曲風(fēng)獨特，Hip-Hop、R&B、流行等各種音樂元素信手拈來，根植到曲譜的章節(jié)之上，滲透在歌詞的字里行間。

對媽媽的關(guān)愛、對外婆的親昵、對爺爺?shù)膽涯?、對爸爸的重新審?

他的歌曲中不僅曲風(fēng)眾多，而且歌詞極具畫面感。

周杰倫的嘻哈歌曲一直致力于改良嘻哈音樂，尤其是對文字的改良。

歐美嘻哈音樂是平民音樂，往往夾雜著對世俗的不滿，詞語中夾雜著污言穢語。

周杰倫將文字中的糟粕全部抽離，留下積極向上的文字。

《爸我回來了》旨在反對家庭暴力，《四面楚歌》暗諷狗仔文化，《外婆》呼喚對老人的關(guān)心，《聽媽媽的話》意在珍視媽媽的關(guān)愛.

他不僅是簡單的歌詞修正，更是正確價值觀的引導(dǎo)。

在娛樂當(dāng)?shù)赖慕裉?，很少有歌手會在自己的音樂專輯里疊放這么多的元素，畢竟現(xiàn)在的市場講求扁平化，保持一種風(fēng)格更容易被聽眾們長久地追捧。

陳奕迅的《淘汰》、陳小春的《獻世》《我愛的人》《二愣子》《犯賤》等、劉德華的《一壺鄉(xiāng)愁》《一》、羅志祥的《自我催眠》、周渝民的《我不是F4》、李玟的《刀馬旦》、許慧欣的《詩水蛇山神廟》、徐若瑄的《姐，你睡了嗎》等等歌曲都是他的手筆，眾歌手借助周杰倫的才情事業(yè)都有了很大改觀。

方文山主詞、周杰倫主曲的專輯《城堡》更是傳唱不衰的經(jīng)典作品。

2004年蔡依林的《城堡》是她最好的專輯，沒有之一。

Jolin

專輯由周杰倫主刀，包辦了專輯的大半歌曲。

《倒帶》《就是愛》《海盜》《布拉格廣場》《騎士精神》這些歌曲里都深深烙著周杰倫的印記。

雖然周蔡的關(guān)系又變成了普通朋友，專輯《城堡》也年久失修，塵封在了許多人的記憶里。

但是愛的記憶卻滲透到了字里行間、流淌在每一個音符里，無論如何也榨不干。

寫給別人的歌周杰倫不會偷工減料，反而比寫給自己的更加用心。

他才華滿腹，不怕?lián)]霍，不必把自己靈光一現(xiàn)創(chuàng)作的好歌留待下一張專輯使用。

自己寫的歌經(jīng)過他人的二次發(fā)酵、豢養(yǎng)在他人的嘴巴里也是一番別樣的風(fēng)景。

我們把周杰倫寫給別人的歌臨時編排成一張專輯，也夠其他歌手窮盡其生追趕。

四、無與倫比

江淹少有文名，晚年詩無佳句。

這個話題自打周杰倫橫空出世就未曾斷過貨。

周杰倫受到聽眾瘋狂追捧的時候，必定有無良媒體和吃醋看官跳出來說，周杰倫這回江郎才盡了。

而周杰倫每次都沒有正面回應(yīng)，而是用自己的一張張音樂作品堵住好事者的嘴巴。

畢竟嘴巴會說謊，耳朵卻是誠實的。

周杰倫的音樂獨樹一幟，他不會用粗制濫造的作品污濁聽眾的耳膜。

他以一己之力，以中國風(fēng)歌曲為藥引子，專治人們崇洋媚外的傷，喚起中國文化自信的意識。千年之后，我們再提起中國流行音樂，周杰倫一定是一枚特立獨行的書簽。

周而不比，人杰地靈，無與倫比。

希望我們在有生之年能夠看到下一個周杰倫的出現(xiàn)。